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Presentaci\u00f3n del Libro Evidencias: Las otras dramaturgias (2021). Ediciones Ox\u00edmoron.<\/em><\/p>\n Patricia Art\u00e9s, Lorena Saavedra y Maritza Far\u00edas.<\/em><\/p>\n GAM, 17 de marzo del 2021.<\/em><\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n \u00a0<\/p>\n \u00a0<\/p>\n Escribir sobre las palabras de otras es escribirnos. Escribir no es solo el poder de la letra con que se organiza la ciudad moderna, sino el trazo artesanal de la composici\u00f3n con que se fija la historia. Escribir es ir letra tras letra construyendo un trazo en la paciencia de quien conoce y experimenta con la magia al poner uno tras otro los signos del alfabeto, las palabras, las im\u00e1genes, hasta generar narrativas y mundos posibles. La escritura es la labor que da cuerpo a nuestros cuerpos. Un sedimento de muchas capas que decanta en tensi\u00f3n y a contraverso, inc\u00f3modo, anotado al margen y que se abre a la lectura de otras. La figura del escribano o del tip\u00f3grafo, generalmente masculinas, encuentran un destino quebrado en la letra que conjura de la bruja y en los versos que repite la beata.<\/p>\n \u00a0<\/p>\n \u00a0<\/p>\n Disputar esa escritura es lo que hace el libro Evidencias: las otras dramaturgias<\/em>. Es el trabajo de nombrar y dejar leer a otras mujeres que componen nuestra genealog\u00eda y que hab\u00edan sido omitidas mayoritariamente en un registro mucho m\u00e1s poblado de palabras masculinas, las que formaban la tradici\u00f3n de una dramaturgia chilena. Patricia Art\u00e9s, Maritza Far\u00edas y Lorena Saavedra componen un trabajo conjunto que decanta en una escritura colectiva y en la selecci\u00f3n de doce obras de autor\u00eda de mujeres, escritas entre 1919 y el 2000.\u00a0 Este libro es, en efecto, la evidencia, una huella probatoria que activa nuestro juicio, desarticulando las estrategias de un canon que repet\u00edamos y en el que entend\u00edamos la escritura de mujeres como una rara excepci\u00f3n. Entonces, concluimos despu\u00e9s de leerlas, no es que no existiera una dramaturgia, un teatro, una voz, un movimiento teatral, art\u00edstico y cultural compuesto de mujeres, es que no hab\u00edamos escrito bajo la tutela de esos nombres nuestro propio nombre. Este libro abre la posibilidad de trazar nuevas genealog\u00edas que inscriben nuestra pr\u00e1ctica y nuestra presencia en el camino que otras han andado antes.<\/p>\n \u00a0<\/p>\n \u00a0<\/p>\n Las doce obras de este volumen posicionan \u201cel quehacer de las mujeres desde una perspectiva de g\u00e9nero\u201d -seg\u00fan indican sus autoras- estableciendo un recorrido por la historia del teatro en Chile mediado por las pr\u00e1cticas de la representaci\u00f3n y la posibilidad de subjetividades que se disputan en ellas. As\u00ed, las piezas de Luiza Zanelli L\u00f3pez, Rosa Idilia Cabrera, Gloria Moreno, Ana Ayala y Dinka Ilic responden a una tradici\u00f3n del teatro de compa\u00f1\u00eda vinculado a la actividad social de sujetos de clases diversas con un especial \u00e9nfasis en la organizaci\u00f3n obrera. Prueba de ello, indican las autoras, es la obra \u201cCampamento\u201d publicada con pr\u00f3logo de Acevedo Hern\u00e1ndez al ser ganadora de un concurso en Antofagasta. Esta teatralidad, previa al desarrollismo, otorgaba al teatro las caracter\u00edsticas de entretenci\u00f3n y formaci\u00f3n simult\u00e1neamente, aunque no as\u00ed de la educaci\u00f3n formal. Seguidas a estas autoras de la primera mitad del siglo, la antolog\u00eda\u00a0 despliega trabajos de Gabriela Roepke, Mar\u00eda Asunci\u00f3n Requena e Isidora Aguirre, las tres vinculadas a la escritura en el contexto de los teatros universitarios y, quiz\u00e1s por esta misma raz\u00f3n, algo m\u00e1s de visibilidad han tenido en las revisiones del teatro nacional. Adquiere \u00e9nfasis en este periodo el ejercicio de selecci\u00f3n de las obras que se disponen en Evidencias,<\/em> agregando una nueva perspectiva al trabajo de estas mujeres, pues las antologadoras prefieren trabajos menos conocidos, que sit\u00faan a los personajes femeninos en el centro de la acci\u00f3n, otorgando nuevas lecturas a, por ejemplo, \u201c\u00bfQui\u00e9n tuvo la culpa de la muerte de la Mar\u00eda Gonz\u00e1lez?\u201d de Isidora Aguirre, mucho menos trabajada quiz\u00e1s por ser considerada parte de su corpus de teatro pol\u00edtico. En un \u00faltimo grupo podr\u00edan situarse las obras de las creadoras que se han formado profesionalmente como actrices y que escriben conociendo el oficio del teatro desde dentro, estas son In\u00e9s Stranger, Luc\u00eda de la Maza y Ximena Carrera, cercanas a nosotras en temporalidad y quienes se mantienen activas en el campo cultural contempor\u00e1neo. Por temporalidad, el trabajo de M\u00f3nica P\u00e9rez podr\u00eda sumarse a este grupo aunque se diferencia por venir de otra \u00e1rea profesional y acercarse a la dramaturgia gracias a los concursos de dramaturgia impulsados en esa d\u00e9cada. En este \u00faltimo corpus, la escritura se organiza en paralelo a la primera d\u00e9cada del regreso a la democracia y est\u00e1 enmarcada en los desajustes que el movimiento feminista, que se hab\u00eda fortalecido desde fines de los 80 en la lucha por derechos y el regreso a la democracia, sufr\u00eda en la reorganizaci\u00f3n pol\u00edtica tras las alianzas de la Concertaci\u00f3n con la Iglesia Cat\u00f3lica. Cuesti\u00f3n que repliega las discusiones en temas clave para las mujeres, relevando a un segundo plano o adoptando posiciones conservadoras ante din\u00e1micas diversas de las relaciones amorosas, la sexualidad, el divorcio y el aborto, entre otros temas. Una escritura que toma postura desde este contexto y proyecta su actividad en la formaci\u00f3n y la compa\u00f1\u00eda, vincul\u00e1ndose constantemente con otras generaciones y trazando caminos para la escritura, felizmente hoy m\u00e1s expandida entre las mujeres.<\/p>\n \u00a0<\/p>\n \u00a0<\/p>\n Contar ahora con estas obras es una fortuna, pues las voces de las autoras, de los personajes, de sus contextos hist\u00f3ricos, nos llegan directamente y nos dan la opci\u00f3n de releerlo y entonces pensar el presente en un constante ejercicio electivo de afinidades que se proyecta con libertad al futuro. Sumado a lo anterior, las autoras deciden incorporar una lista con 119 obras de 42 autoras encontradas a lo largo de esta investigaci\u00f3n, lo que desmonta absolutamente la falta de actividad de mujeres dramaturgas y confirma la constante invisibilizaci\u00f3n de las mismas.<\/p>\n \u00a0<\/p>\n \u00a0<\/p>\n Este trabajo nos sit\u00faa ante una apertura a voces en destiempo, nos instala en un pasado, lejano o reciente, d\u00e1ndonos la oportunidad para que se articulen nuevos montajes, lecturas y estudios cr\u00edticos. Nos pone a quienes trabajamos sobre el teatro el desaf\u00edo y la tarea de articularnos cada vez m\u00e1s conscientemente, de conservar evidencias de escrituras disidentes del presente, de citarnos, de leernos y de tomarnos la palabra negada. Me siento contenta de pensarme en esta red de colaboraci\u00f3n colectiva compuesta de circuitos de colaboraci\u00f3n. Esta experiencia la he aprendido tambi\u00e9n con ARDE [Archivos de Arte]<\/a>, en donde las que trabajamos lo hacemos con goce, aunque poniendo atenci\u00f3n al dolor hist\u00f3rico, encontrando intersticios y alianzas para articular archivos, visibilizar procesos, exigir presencia, y as\u00ed sumar.<\/p>\n \u00a0<\/p>\n \u00a0<\/p>\n Es importante tambi\u00e9n extender el reconocimiento de otras mujeres, investigadoras como Sara Rojo, Mar\u00eda de la Luz Hurtado, Carola Oyarz\u00fan, Magaly Mugercias o Ver\u00f3nica Sentis, por nombrar a algunas, que han vinculado su trabajo a la investigaci\u00f3n y la pedagog\u00eda del teatro y que, aunque no siempre desde una perspectiva feminista, son parte de una constelaci\u00f3n importante que nos ha dado los simientes para aprender y puntos de vista con los cuales dialogar. Esas decisiones desestabilizan el dictamen de ser nombradas por otros y permite la agencia de nombrarse a s\u00ed mismas. En ese sentido, el trabajo de Art\u00e9s Ib\u00e1\u00f1ez, Saavedra Gonz\u00e1lez y Far\u00edas Cerpa opta por acciones que fisuran las l\u00f3gicas masculinas de la escritura y la enunciaci\u00f3n cr\u00edtica: firman adjuntando sus segundos apellidos, dedican este trabajo a sus madres en un v\u00ednculo de herencia reclamada, deciden escribir en conjunto, en una voz com\u00fan en lugar de fragmentar el pr\u00f3logo cr\u00edtico bajo un sistema jer\u00e1rquico que es el que suele usarse en estos casos.<\/p>\n \u00a0<\/p>\n \u00a0<\/p>\n Por todo lo anterior, este trabajo y este libro, la vitalidad vertida en \u00e9l, nos dibuja en el panorama de la palabra, nos posiciona entonces en una historia, en una cadena que se une al pasado en un ejercicio presente y futuro, dejando claro que no se empieza siempre de cero sino que se cruza, se descompone, se atraviesa desacuerdos y se trama nuevamente posibilitadas siempre, siempre, por las que vinieron antes y para las que vendr\u00e1n despu\u00e9s. Como las plantas, habitantes de las ilustraciones de Francisca Veas en el libro -que crecen en lo inesperado y se entregan al servicio de qui\u00e9n conoce sus bondades-, estas obras ya est\u00e1n dispuestas al conjuro.<\/p>\n \u00a0<\/p>\n <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Este trabajo y este libro, la vitalidad vertida en \u00e9l, nos dibuja en el panorama de la palabra, nos posiciona entonces en una historia, en una cadena que se une al pasado en un ejercicio presente y futuro, dejando claro que no se empieza siempre de cero sino que se cruza, se descompone, se atraviesa desacuerdos y se trama nuevamente posibilitadas siempre, siempre, por las que vinieron antes y para las que vendr\u00e1n despu\u00e9s.<\/p>\n","protected":false},"author":316,"featured_media":13181,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[16,20],"tags":[2794,2793,2795,2797,2796,2792,1804,455],"taxonomy\/multi-autores":[],"taxonomy\/archivo-especiales":[],"class_list":["post-13175","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-la-ciudad-letrada","category-yo-la-peor-de-todas","tag-autoras","tag-dramaturgas","tag-dramaturgias","tag-lorena-saavedra","tag-maritza-farias","tag-nice-nucleo","tag-patricia-artes","tag-teatro"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/13175","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/users\/316"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=13175"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/13175\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/media\/13181"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=13175"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=13175"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=13175"},{"taxonomy":"multi-autores","embeddable":true,"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/taxonomy\/multi-autores?post=13175"},{"taxonomy":"archivo-especiales","embeddable":true,"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/taxonomy\/archivo-especiales?post=13175"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}