<\/p>\n
No sab\u00eda que se ama sumando las incomprensiones. Porque yo, s\u00f3lo por haber sentido ternura, pens\u00e9 que amar era f\u00e1cil.<\/em><\/p>\n Clarice Lispector<\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Cu\u00e1nta ternura ser\u00e1 necesaria, me pregunto, cu\u00e1nta para situarnos frente a frente y mirarnos al fin los rostros quemados por el tiempo. Cu\u00e1nta ser\u00e1 necesaria para hacer una obra de teatro en un escenario postapocal\u00edptico. Cu\u00e1nta necesitaremos para volver a hablar de nuestras peque\u00f1as historias, olvidadas en los a\u00f1os con la informaci\u00f3n y la cultura devoradora. Qui\u00e9n hablar\u00e1 de esos lazos nimios que hicimos con pel\u00edculas adolescentes, con amigas fr\u00e1giles, con esperanzas ingenuas. Qu\u00e9 gesto ser\u00e1 necesario para que consideremos que se puede hablar de una vida cualquiera.<\/p>\n \u00a0<\/p>\n Durante enero se reestren\u00f3 en el Teatro San Gin\u00e9s la obra de teatro Ternura<\/em>, dirigida por el dramaturgo y actor Lucas S\u00e1ez Collins, con el texto asistido por la poeta Fernanda C\u00e1rdenas Infante<\/strong>, donde se lanzan a explorar esta pregunta. Este es el primer cap\u00edtulo de una saga futura, y que comienza de lleno en el intento riesgoso de encontrar una definici\u00f3n de la ternura. Para ello se acercar\u00e1n con variadas formas: la introducci\u00f3n de una banda musical \u2013De Kiutts, donde tocan composiciones originales de Jos\u00e9 Antonio Raffo\u2013, as\u00ed como el juego de una pel\u00edcula proyectada en vivo que realiza su montaje en la misma obra. Primera tentativa: ternura es un sentimiento compartido. <\/strong>Los personajes se adentran en una trama donde compartir\u00e1n sus m\u00e1s \u00edntimos e ingenuos sue\u00f1os de adolescencia.<\/p>\n \u00a0<\/p>\n \u00a0<\/p>\n <\/p>\n La obra nos lleva por un viaje vertiginoso de recuerdos y acciones donde se va dibujando progresivamente el sentimiento de una vulnerabilidad que toca las fibras m\u00e1s defensivas del juicio. La obra se enfoca en cada personaje para mostrar sus debilidades. La primera adolescencia, donde el l\u00edmite de nuestro entendimiento y comprensi\u00f3n del mundo se compensaban con anhelos puros. A ratos haciendo part\u00edcipe a les espectadores, Ternura<\/em> nos invita a revalorizar estos antiguos deseos, dado que ah\u00ed habr\u00eda una fuerza in\u00e9dita que nutre el presente.<\/strong> La obra se sirve de esta misma fuerza para darle una intensidad atrapante al montaje. Con ecos y referencias que van desde la poes\u00eda de Mariano Blatt hasta Crep\u00fasculo<\/em>, nos insta a contagiarnos de este sentimiento de ternura sin ropajes ni medias tintas.<\/p>\n \u00a0<\/p>\n Ternura<\/em><\/strong> otorga voz a memorias mudas ante la exigencia del mundo<\/strong>. En su discurso del nobel, Olga Tokarczuk, dice que la ternura es la forma m\u00e1s modesta del amor. La obra muestra que tambi\u00e9n es el compartir, no sin cierta dosis de nostalgia y melancol\u00eda, pero tambi\u00e9n de humor, placer y fascinaci\u00f3n, un destino com\u00fan. Esta obra nos invita a completar el cuadro de nuestra vida con este sentimiento, como una forma de desnudar lo que ha sido cubierto por menosprecio. Y acaso no ser\u00e1 el ingrediente faltante para que la herida capte su pleno sentido.<\/p>\n \u00a0<\/p>\n Ternura<\/em> es querer suspender el juicio, acabar con todos los juicios de dios. Muchas obras hablan de la decepci\u00f3n, pero pocas hablan de querer seguir confiando, aunque te puedan herir de nuevo.<\/strong> Creo que la ternura es esa cosa tan chica que resulta no serlo tanto. La suave y silenciosa fuerza de lo peque\u00f1o que disuelve nuestros planes inconscientes de venganza. Ya no miraremos en menos ning\u00fan pedacito de nuestra historia, a nada ni a nadie, ni tampoco a la ternura.<\/p>\n \u00a0<\/p>\n \u00a0<\/p>\n <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Durante enero se reestren\u00f3 en el Teatro San Gin\u00e9s la obra de teatro Ternura, dirigida por el dramaturgo y actor Lucas S\u00e1ez Collins, con el texto asistido por la poeta Fernanda C\u00e1rdenas Infante (…).<\/p>\n","protected":false},"author":438,"featured_media":16863,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[10],"tags":[3674,757,2219],"taxonomy\/multi-autores":[],"taxonomy\/archivo-especiales":[],"class_list":["post-16864","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-persiana-americana","tag-obra-de-teatro","tag-resena","tag-ternura"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/16864","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/users\/438"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=16864"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/16864\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/media\/16863"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=16864"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=16864"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=16864"},{"taxonomy":"multi-autores","embeddable":true,"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/taxonomy\/multi-autores?post=16864"},{"taxonomy":"archivo-especiales","embeddable":true,"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/taxonomy\/archivo-especiales?post=16864"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}