{"id":20136,"date":"2026-04-12T21:56:46","date_gmt":"2026-04-12T21:56:46","guid":{"rendered":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/?p=20136"},"modified":"2026-04-12T21:56:47","modified_gmt":"2026-04-12T21:56:47","slug":"sofia-balbuena-escritora-la-escritura-empieza-donde-el-otro-ya-no-puede-responder","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/2026\/04\/12\/sofia-balbuena-escritora-la-escritura-empieza-donde-el-otro-ya-no-puede-responder\/","title":{"rendered":"Sof\u00eda Balbuena, escritora: \u201cLa escritura empieza donde el otro ya no puede responder\u201d"},"content":{"rendered":"\n
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Antes de ser la m\u00e1s reciente ganadora del Premio Ribera del Duero de Narrativa Breve por su obra \u201cPersonaje secundario\u201d, la autora argentina public\u00f3 \u00abSutura\u201d (Seix Barral, 2025), una novela autobiogr\u00e1fica escrita en segunda persona donde el cuerpo, la memoria y el lenguaje funcionan como zonas de disputa. En esta conversaci\u00f3n reflexiona sobre la escritura fragmentaria, la pol\u00edtica de la voz y el lugar actual de la literatura latinoamericana.<\/em> \u201cLas escritoras latinas ya no estamos de moda\u201d, se\u00f1ala.<\/em><\/p>\n\n\n\n

Fotograf\u00eda de la autora \u00a0es de Isabel Wagemann<\/em><\/p>\n\n\n\n

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Sof\u00eda Balbuena (Salta, 1984) escribe desde la cicatriz.<\/strong> Literalmente. En Sutura (Seix Barral), su nueva novela, la experiencia del cuerpo \u2014operaciones, p\u00e9rdidas, desplazamientos\u2014 se convierte en el punto de partida de una escritura que busca escapar tanto de la ficci\u00f3n como de la autoficci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n

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La autora argentina acaba de obtener el IX Premio Ribera del Duero de Narrativa Breve<\/strong> por Personajes secundarios<\/em>, volumen que llegar\u00e1 pr\u00f3ximamente a librer\u00edas, mientras su novela ya circula en Chile.<\/p>\n\n\n\n

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\u00abNo es ficci\u00f3n estricta\u00bb, aclara desde el otro lado de la pantalla \u2014y tambi\u00e9n del charco\u2014. Actualmente, la autora reside en Madrid, donde trabaja como profesora de escritura creativa.<\/strong> \u00abDoy clases, hago talleres, pero es un esquema que desarroll\u00e9 hace poco para poder vivir de ello\u00bb, cuenta. Licenciada en Ciencias Pol\u00edticas y exfuncionaria del Ministerio de Econom\u00eda y Finanzas P\u00fablicas de Argentina, Balbuena se ha consolidado como una de las voces m\u00e1s singulares de la literatura latinoamericana contempor\u00e1nea, especialmente desde la publicaci\u00f3n de Doce pasos antes hacia m\u00ed <\/em>(Vinilo, 2022; Los libros de la mujer rota, 2024), ensayo sobre la adicci\u00f3n al alcohol que marc\u00f3 su irrupci\u00f3n en el panorama literario.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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En Sutura <\/em>(Seix Barral, 2025), la autora inicia contando una operaci\u00f3n card\u00edaca que la narradora atraviesa a los tres a\u00f1os y que luego debe realizarse en otras etapas de la vida. \u00abLa dimensi\u00f3n autobiogr\u00e1fica vinculada a la cirug\u00eda fue una de las \u00faltimas cosas que apareci\u00f3. Despu\u00e9s de ver armado ese conjunto de situaciones, pens\u00e9 que hab\u00eda tambi\u00e9n una historia anterior, una historia de la sangre que ten\u00eda que ver conmigo misma: la cicatriz inicial, por decirlo as\u00ed\u00bb, dice.<\/p>\n\n\n\n

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-En esta obra fragmentaria, est\u00e1 la cicatriz, el cuerpo, claramente, pero tambi\u00e9n aparece un h\u00edbrido entre distintas experiencias que ayudan a comprender esas marcas de la vida. \u00bfC\u00f3mo lograste unir esas dimensiones?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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Creo que fue m\u00e1s bien por aproximaci\u00f3n. Lo que ocurre con una novela construida a partir del fragmento es que la escritura no fue lineal. No es que un d\u00eda me sentara y empezara desde el inicio: fui armando el libro por partes. Ten\u00eda porciones de texto que respond\u00edan a ciertas voces y luego las iba incorporando. No fue un proceso ordenado, salvo quiz\u00e1 la \u00faltima parte, que s\u00ed escrib\u00ed de un tir\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n

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-\u00bfC\u00f3mo al fin se uni\u00f3 todo y fluy\u00f3?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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Es que lleg\u00f3 un momento en que se volvi\u00f3 evidente que los tatuajes, las cicatrices y todas esas cosas que duelen y dejan una marca indeleble \u2014pero marca al fin\u2014 formaban un universo que dialogaba entre s\u00ed. De alguna manera, esos elementos se comunicaban. El desaf\u00edo fue descubrir c\u00f3mo pod\u00edan potenciarse: c\u00f3mo colocarlos dentro de un mapa, que termin\u00f3 siendo esta novela hecha de fragmentos, para que los sentidos que evocaba cada historia o subhistoria conversaran entre s\u00ed, se alimentaran y reforzaran la met\u00e1fora central del texto.<\/p>\n\n\n\n

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-\u00bfCu\u00e1l ser\u00eda esa met\u00e1fora?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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Hay dos cirug\u00edas a coraz\u00f3n abierto: una literal, material, y otra m\u00e1s amorosa, ligada a migrar, enamorarse y construir una familia en el desplazamiento. Cuando la novela ya estaba publicada, encontr\u00e9 una frase de Nick Cave que dice: \u201cUna vez que tienes una cicatriz, es solo cuesti\u00f3n de tiempo hasta que alguien te haga otra<\/em>\u201d. Me hubiera gustado usarla como ep\u00edgrafe. Pero siento que, de alg\u00fan modo, eso ya estaba en el libro: la cirug\u00eda del coraz\u00f3n con la que comienza funciona as\u00ed.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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-Sutura est\u00e1 escrito en segunda persona. \u00bfCrees que su uso permite una distancia que la primera volver\u00eda demasiado confesional? \u00bfFue ese uno de los motivos para usarla?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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No necesariamente. No creo que la segunda persona sea menos confesional que la primera; puede ser igual de \u00edntima.<\/strong> Lo que me interesaba era otra cosa: la dimensi\u00f3n m\u00e1s est\u00e9tica que tiene esa voz. Para m\u00ed, la segunda persona no propone una conversaci\u00f3n ni una correspondencia. No es una carta. Es m\u00e1s bien el discurrir prolongado de una conciencia que le habla a alguien que no necesariamente est\u00e1 escuchando.<\/strong> Y ah\u00ed aparece algo que me resulta muy potente: la escritura se desata porque hay algo urgente que decirle a alguien, algo que quema, que necesita ser dicho, pero al mismo tiempo esa urgencia es tan intensa que termina por no dejar hablar a nadie m\u00e1s.<\/strong> Tiene ese doble movimiento: necesito decirte esto, pero tambi\u00e9n necesito que nunca puedas responder, ni contradecirme, ni decir absolutamente nada. La segunda persona contiene esa paradoja, y eso me parec\u00eda muy interesante. La segunda persona tiene esa violencia silenciosa: habla sin pausa y sin posibilidad de r\u00e9plica.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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-\u00bfEra la primera vez que trabajabas con la segunda persona o ven\u00edas explorando en tu escritura?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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No es la primera vez. Siempre me interes\u00f3 mucho esa forma, casi como una carta. De hecho, tuve una novela temprana \u2014que nunca publiqu\u00e9\u2014 escrita as\u00ed, y tambi\u00e9n un cuento en segunda persona que escrib\u00ed hace muchos a\u00f1os y que tampoco lleg\u00f3 a publicarse. Es decir, ven\u00eda coqueteando con ese recurso desde antes. Creo que algunas de esas incursiones incluso funcionaban, pero en este caso apareci\u00f3 algo distinto. Me parec\u00eda que esta novela necesitaba justamente esa cualidad m\u00e1s cerrada, esa sensaci\u00f3n de no dejarle espacio al otro, y que la segunda persona era la forma adecuada para sostenerla. Hab\u00eda algo que necesitaba ser dicho, un inter\u00e9s personal que empujaba la escritura hacia cierta direcci\u00f3n, pero para m\u00ed eso siempre va acompa\u00f1ado de un desaf\u00edo t\u00e9cnico. Cada libro tambi\u00e9n es un ejercicio de aprendizaje, una manera de obligarme a escribir de un modo nuevo.<\/p>\n\n\n\n

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Fragmentos<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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-El uso fragmentario parece una forma muy presente en la escritura contempor\u00e1nea. \u00bfCrees que narrar de esa manera responde a una moda?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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Es algo que a m\u00ed tambi\u00e9n me preocupa; por eso, por ejemplo, despu\u00e9s escrib\u00ed un libro de cuentos en tercera persona y me propuse otros desaf\u00edos t\u00e9cnicos y narrativos. Me interesaba comprobar que el fragmento fuera una elecci\u00f3n consciente y no simplemente el resultado de no poder hacer otra cosa m\u00e1s compleja o m\u00e1s demandante.<\/p>\n\n\n\n

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-Puede ser que la mirada fragmentaria siempre haya estado ah\u00ed.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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Es que creo que hay algo del fragmento que s\u00ed tiene que ver con la \u00e9poca: la dispersi\u00f3n, la dificultad para concentrarse, la falta de tiempo para escribir. Son condiciones materiales y mentales que influyen en c\u00f3mo narramos. <\/strong>Es natural que hoy leamos m\u00e1s textos breves, libros h\u00edbridos, formas m\u00e1s peque\u00f1as. Concentrarse durante largos per\u00edodos se ha vuelto muy dif\u00edcil, y escribir mientras se sostiene un trabajo de tiempo completo es casi un milagro.<\/p>\n\n\n\n

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-\u00bfVale la pena intentar otra cosa?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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A m\u00ed me pas\u00f3 eso: sentir que hab\u00eda llegado hasta cierto punto con una forma y preguntarme si pod\u00eda hacer alguna variaci\u00f3n, subir un nivel de exigencia. Para m\u00ed siempre est\u00e1 esa tensi\u00f3n entre hacer lo que una quiere y hacer solamente lo que puede. En todo caso, no me parece mal que la \u00e9poca tienda hacia el fragmento; es un movimiento bastante natural. Despu\u00e9s, cada escritor o escritora decide qu\u00e9 quiere hacer est\u00e9tica \u2014e incluso pol\u00edticamente\u2014 con esa forma.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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Personalmente, como lectora, a veces me siento un poco saturada del fragmento y empiezo a buscar otras apuestas narrativas, aunque tambi\u00e9n me ocurre que encuentro un libro fragmentario que me entusiasma y vuelvo a enamorarme de la forma.<\/p>\n\n\n\n

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-\u00bfTiene su propio estilo?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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S\u00ed, tiene una rigurosidad propia. No se trata simplemente de escribir algo breve. Un fragmento debe contener una historia m\u00ednima, tener un inicio y un cierre, dialogar con los otros fragmentos, sostener l\u00edneas narrativas sin explicitarlas del todo y permitir que esas l\u00edneas se conecten y se cierren a lo largo del libro<\/strong>. Tiene su propia l\u00f3gica, su artesan\u00eda, sus exigencias y su sensibilidad. En definitiva, pienso que cada escritura responde a una b\u00fasqueda personal est\u00e9tica en un momento determinado y no miro mal eso. Pero si una siente que es la \u00e9poca la que le est\u00e1 diciendo c\u00f3mo escribir, quiz\u00e1 sea necesario intentar algo distinto.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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-En el cap\u00edtulo de Alonso, aparece una voz narrativa muy precisa, muy cercana a esas cicatrices de las que habl\u00e1bamos antes.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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Creo que justamente ah\u00ed est\u00e1 el juego: recrear la textura de lo vivido y lograr que parezca verdadero. Yo ten\u00eda muy presente el sentimiento, eso s\u00ed. Esa sensaci\u00f3n de a\u00f1oranza estuvo siempre ah\u00ed. Pero no fue escrito en medio de una tormenta emocional.<\/p>\n\n\n\n

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-\u00bfHay recetas para evitar el desborde en la escritura?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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No s\u00e9 si existen ni me atrever\u00eda a decir c\u00f3mo hay que escribir. Incluso me da un poco de pudor aconsejar algo as\u00ed. Lo que s\u00ed s\u00e9 es c\u00f3mo funciona para m\u00ed: necesito cierta estabilidad. Que la casa est\u00e9 en orden, que haya comida en la heladera, escribir en la mejor hora de la ma\u00f1ana, no estar deprimida ni especialmente alterada. Necesito un nivel de concentraci\u00f3n que implica estar un poco blindada. <\/strong>Captar la intensidad de una emoci\u00f3n tiene m\u00e1s que ver, para m\u00ed, con el trabajo posterior: la correcci\u00f3n, la edici\u00f3n, volver sobre el texto una y otra vez hasta dar con el centro del sentimiento. Es un proceso de reescritura m\u00e1s que de desborde emocional. Eso no significa que al escribir sobre ciertas experiencias una no vuelva a esos sentimientos. Claro que reaparecen. Pero es otra cosa. Dir\u00eda que se parece m\u00e1s a entrar en una especie de trance creativo en el que se evoca una emoci\u00f3n, no a escribir mientras esa emoci\u00f3n est\u00e1 ocurriendo.<\/p>\n\n\n\n

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\u201cToda literatura nace de algo que nos atraviesa\u201d<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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-Tus primeros libros han sido le\u00eddos como \u2018literatura del yo\u2019, aunque has dicho que son ensayos, mientras que Sutura<\/em> tensiona esa categor\u00eda. \u00bfC\u00f3mo te relacionas con esa distinci\u00f3n?\u201d<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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Yo dir\u00eda que Sutura<\/em> podr\u00eda pensarse como una novela autobiogr\u00e1fica. Pero, en realidad, no me gusta demasiado hablar de autobiograf\u00eda. El t\u00e9rmino con el que me siento m\u00e1s c\u00f3moda es \u201cescritura a partir de la experiencia personal\u201d. No es una cuesti\u00f3n de rechazo, sino que categor\u00edas como \u201cliteratura del yo\u201d o \u201cautoficci\u00f3n\u201d suelen venir dadas por la academia o por la cr\u00edtica, y no siempre siento que me pertenezcan<\/strong>. Adem\u00e1s, reniego un poco de esa divisi\u00f3n tan tajante entre ficci\u00f3n y no ficci\u00f3n. Me parece una frontera bastante relativa.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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-\u00bfEs valorar el crear una trama desde cero?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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Es que desarrollar una historia sin apoyarse en la experiencia personal implica otro m\u00fasculo creativo, un esfuerzo enorme. Imaginar, someter una trama al propio pensamiento, probar si se sostiene, es un trabajo muy exigente y distinto. Y me parece importante decirlo como escritora que ha trabajado mucho desde la no ficci\u00f3n: no es un trabajo menor ni m\u00e1s f\u00e1cil. Dicho eso, tambi\u00e9n creo que toda literatura, de alg\u00fan modo, nace de algo que nos atraviesa.<\/strong> Una termina escribiendo sobre aquello que le importa. <\/strong>La diferencia est\u00e1 en c\u00f3mo se procesa ese material: si se transforma en ficci\u00f3n o si se trabaja m\u00e1s directamente desde la experiencia.<\/p>\n\n\n\n

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-Entonces, \u00bfc\u00f3mo calificar\u00edas tus anteriores obras?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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Para m\u00ed, Doce pasos hacia m\u00ed<\/em> y Borracha menor<\/em> pertenecen claramente a la no ficci\u00f3n. Sutura<\/em> es una novela que parte de un hecho autobiogr\u00e1fico, por lo que tampoco la siento como ficci\u00f3n estricta. En cambio, los cuentos que escrib\u00ed despu\u00e9s s\u00ed fueron un ejercicio deliberado de ficci\u00f3n pura, y ah\u00ed entend\u00ed con m\u00e1s claridad que se trata de trabajos muy distintos. No creo que haya una forma mejor que otra. Escribir desde la experiencia personal tambi\u00e9n es dif\u00edcil si una quiere hacerlo bien. Implica imponerse reglas: retirarse del texto, no contarlo todo, entender qu\u00e9 sirve a la estructura narrativa y qu\u00e9 no. A veces hay que dejar fuera cosas que para una son vitales o urgentes, pero que no ayudan al libro.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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\u2014Le\u00ed el libro que mencionas varias veces en Sutura<\/em> –Amo a Dick<\/em>, de Chris Kraus-. Entiendo que fue una inspiraci\u00f3n para tu novela.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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S\u00ed, claro. Ese libro es espectacular. En realidad, no dir\u00eda que fue una inspiraci\u00f3n directa, pero s\u00ed algo que me ilumin\u00f3 mucho. Lo que hace Chris Kraus ah\u00ed es incre\u00edble: el libro est\u00e1 compuesto por una serie de cartas que ella le escribe obsesivamente a un hombre, sin parar. De alg\u00fan modo, Kraus subvierte la l\u00f3gica tradicional del acoso. Durante toda la historia, las mujeres hemos sido acosadas por los hombres; en cambio, ella escribe un libro donde reproduce esa pr\u00e1ctica, pero invertida: una mujer que insiste, que escribe, que persigue simb\u00f3licamente a un hombre a trav\u00e9s del lenguaje. Eso para m\u00ed fue revelador.<\/p>\n\n\n\n

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-Y en segunda persona\u2026<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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Claro, ah\u00ed aparece tambi\u00e9n la segunda persona, esta idea de no dejar hablar al otro. Una especie de acoso verbal: hablar, hablar, hablar sin conceder espacio de respuesta. Decir: voy a seguir hablando y no voy a dejar que nadie m\u00e1s tome la palabra. La novela, en ese sentido, se convierte en un dispositivo pol\u00edtico, no porque la historia sea simplemente real, sino porque construye una operaci\u00f3n: \u00e9l no habla, o se niega a responderle, y entonces su voz queda completamente silenciada dentro del texto.<\/p>\n\n\n\n

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\u201cNo estamos de moda\u201d<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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-En tu discurso de la premiaci\u00f3n del reciente reconocimiento que recibiste, mencionaste que no hab\u00eda una biblioteca en tu casa, pero s\u00ed una madre que le\u00eda a escondidas. \u00bfCu\u00e1nto te marc\u00f3 esa escena?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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En realidad, la biblioteca no estaba simb\u00f3licamente en el espacio dom\u00e9stico, no hab\u00eda un lugar consagrado a la lectura, al \u201ccultivo del esp\u00edritu de la literatura\u201d.  No exist\u00eda esa referencia. Estaban donde pod\u00edan y donde hab\u00eda lugar. No creo que mi vocaci\u00f3n tenga que ver con el gesto de mi mam\u00e1. Entiendo que reserv\u00f3 un espacio para su individualidad. Siento que de eso aprend\u00ed m\u00e1s, de ese gesto de independencia. Aprend\u00ed a delimitar un espacio personal, una frontera interior dom\u00e9stica, de cosas que me gustaba hacer a m\u00ed, o de estar en soledad. De un primer gesto de entender la independencia de un gesto de estar sola, y la lectura como herramienta para lograrlo.<\/p>\n\n\n\n

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–Haberte radicado en Barcelona primero y en Madrid despu\u00e9s, \u00bfmarc\u00f3 tu decisi\u00f3n de dedicarte a escribir?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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La escritura ya estaba en m\u00ed de alguna manera, pero no hay cosas que una haya vivido que no la influencie. Pienso que es algo del mundillo literario alrededor que es liberador, te da m\u00e1s libertad, pero hace que todo sea m\u00e1s dif\u00edcil. Nadie te conoce, nadie sabe de d\u00f3nde ven\u00eds, nadie te respeta al principio, sobre eso hay que trabajar much\u00edsimo. A la vez es m\u00e1s dificultoso. Lo que seguro pas\u00f3, es que el desplazamiento se mete en lo que escribo. La experiencia migratoria sigue siendo una subtrama de lo que escribo.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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-Autoras como Mar\u00eda Gainza, Gabriela Cabez\u00f3n C\u00e1mara, Samantha Schweblin o Mariana Enr\u00edquez han ganado gran visibilidad. \u00bfC\u00f3mo interpretas ese momento? \u00bfCrees que existe un impulso particular hacia las mujeres latinoamericanas dentro del mercado editorial?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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Yo creo que ya no estamos de moda. Es decir, pienso que ese momento de las latinoamericanas ya pas\u00f3 y que ahora se pondr\u00e1 de moda otra cosa; no s\u00e9 bien qu\u00e9, pero quiz\u00e1 ya no las latinoamericanas. Por supuesto, las editoriales espa\u00f1olas todav\u00eda siguen buscando \u201csu autora latinoamericana\u201d, pero siento que el ojo de ese hurac\u00e1n ya se desplaz\u00f3 y est\u00e1 dando frutos en otros territorios.<\/p>\n\n\n\n

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-\u00bfSe desinfl\u00f3 entonces el \u201cboom\u201d?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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Es que ese \u201cboom latinoamericano\u201d<\/a> -entre muchas comillas-, ya cambi\u00f3 de rumbo. Las escritoras est\u00e1n haciendo otras cosas, explorando otras b\u00fasquedas, abri\u00e9ndose hacia otros caminos. En ese sentido, s\u00ed percibo un movimiento: el inter\u00e9s permanece porque ese territorio ya fue conquistado, al menos dentro del mercado espa\u00f1ol, que es donde suelen hablar en t\u00e9rminos de boom, casi siempre cuando se refieren a Am\u00e9rica Latina.<\/strong> Creo que se trata m\u00e1s bien de leer sin esas anteojeras y de intentar encontrar otras conversaciones, otros pliegues por donde est\u00e1 pasando hoy la conversaci\u00f3n literaria.<\/p>\n\n\n\n

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-Te mencion\u00e9 solo escritoras de tu nacionalidad\u2026<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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Bueno, las escritoras argentinas son notables. Creo que la literatura argentina es muy buena \u2014aunque quiz\u00e1 est\u00e9 mal que lo diga yo, siendo argentina\u2014, pero hay algo en su calidad literaria, en el nivel de experimentaci\u00f3n y en el atrevimiento formal, que aporta mucho no solo Argentina sino todo el sur del continente a la literatura en espa\u00f1ol. No es que en Espa\u00f1a eso no exista, pero quiz\u00e1 all\u00ed predomina m\u00e1s un instinto de conservaci\u00f3n, mientras que ac\u00e1 hay una mayor disposici\u00f3n a arriesgar. Eso mueve, revuelve el gallinero, y finalmente termina generando nuevas formas y nuevas escrituras.<\/p>\n\n\n\n

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-\u00bfC\u00f3mo as\u00ed?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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Siento que necesitamos buscar otras maneras de leer la literatura contempor\u00e1nea en espa\u00f1ol, porque ese movimiento que concentr\u00f3 la atenci\u00f3n en una docena \u2014o quiz\u00e1 una veintena\u2014 de autoras latinoamericanas ya pas\u00f3. Ahora se est\u00e1 formando otra cosa. Ya no se vende m\u00e1s.<\/p>\n\n\n\n

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Hubo un momento en que era como: \u201ca ver qui\u00e9n es la pr\u00f3xima\u201d, y ahora eso ya pas\u00f3. Ya no est\u00e1 esa hambre. Hoy la conversaci\u00f3n para vender un libro es distinta. Ya no funciona decir: \u201cesta es la ecuatoriana que escribe sobre la violencia\u201d, o algo as\u00ed. Ese ya no es un argumento de venta eficaz. Lo que digo es que la idea del \u201cboom\u201d de autoras \u2014discutible, otra vez, entre muchas comillas\u2014 coloniz\u00f3 la conversaci\u00f3n literaria.<\/p>\n\n\n\n

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\u2014Tambi\u00e9n mencionas a autores chilenos. Diamela Eltit, Lina Meruane o Roberto Bola\u00f1o \u00bfFueron una inspiraci\u00f3n para ti?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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S\u00ed, claro, sobre todo la poes\u00eda. Aunque, en realidad, como tantos otros autores: siento que son conversaciones m\u00e1s que influencias directas. A m\u00ed, por ejemplo, alguien que me inspira much\u00edsimo \u2014aunque no siempre se la mencione en ese lugar\u2014 es Camila Guti\u00e9rrez. Me encanta, me parece una genia. Siento que hizo algo que nadie m\u00e1s hab\u00eda hecho, algo totalmente fresco y distinto. Su pel\u00edcula fue muy disruptiva en su momento y me gust\u00f3 mucho. Tiene una mirada \u00fanica, mordaz, muy inteligente. Me interesa justamente porque est\u00e1 un poco fuera del canon chileno, que a veces me parece muy serio; ella, en cambio, propone otra cosa, y eso me resulta muy atractivo.<\/p>\n\n\n\n

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Por supuesto, tambi\u00e9n me gusta mucho Lina Meruane \u2014la amo\u2014, me encantan sus ensayos, especialmente Contra los hijos<\/em>. Tambi\u00e9n admiro mucho a Mar\u00eda Jos\u00e9 Ferrada; me parece la mejor escritora chilena de las que he le\u00eddo. \u201cEl hombre del cartel\u201d me parece un libro que explica perfectamente nuestro tiempo. Hay muchos m\u00e1s, pero s\u00ed, Bola\u00f1o me gusta mucho, aunque curiosamente lo que m\u00e1s me atrae son esas poes\u00edas \u201cmalas\u201d de Bola\u00f1o. Esas me encantan.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Antes de ser la m\u00e1s reciente ganadora del Premio Ribera del Duero de Narrativa Breve por su obra \u201cPersonaje secundario\u201d, la autora argentina public\u00f3 \u00abSutura\u201d (Seix Barral, 2025), una novela autobiogr\u00e1fica escrita en segunda persona donde el cuerpo, la memoria y el lenguaje funcionan como zonas de disputa. En esta conversaci\u00f3n reflexiona sobre la escritura […]<\/p>\n","protected":false},"author":558,"featured_media":20132,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[3897,16],"tags":[98,3734,3832,2547,4410,4411],"taxonomy\/multi-autores":[],"taxonomy\/archivo-especiales":[3810],"class_list":["post-20136","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-carrusel","category-la-ciudad-letrada","tag-entrevista","tag-erika-montecinos","tag-escritoras-latinoamericanas","tag-novela","tag-sofia-balbuena","tag-sutura","archivo-especiales-escritura-por-mujeres"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/20136","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/users\/558"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=20136"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/20136\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":20139,"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/20136\/revisions\/20139"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/media\/20132"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=20136"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=20136"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=20136"},{"taxonomy":"multi-autores","embeddable":true,"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/taxonomy\/multi-autores?post=20136"},{"taxonomy":"archivo-especiales","embeddable":true,"href":"https:\/\/razacomica.cl\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/taxonomy\/archivo-especiales?post=20136"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}