La trilogía Memorias invertidas realiza un ejercicio con el que estábamos en deuda. Se trata de apostar por reconstruir una historia propia, crear la secuencia de los acontecimientos políticos llevados a la ficción dramática y enfrentar las dificultades de un pasado que se encuentra, a la vez, demasiado distante y aún sin resolver. Funcionará ahora como una coordenada que ancla escénicamente el empeño que otras producciones culturales maricas han venido haciendo en las últimas décadas: reivindicar una memoria rosa, torcida. O inventarla ahí donde lo que aparece son los vacíos, mezclando tiempos, leyendo los archivos a contrapelo y haciendo un mínimo de justicia al recordar a quienes pusieron el cuerpo antes que nosotres.

Bad Gyal no es solo música. Ella representa algo más grande: un estilo, una estética, una actitud. Desde sus canciones hasta su forma de vestir, todo está pensado. Y eso no es casualidad. Me di cuenta de que todo lo que hace está cuidadosamente planeado, y eso incluye cómo quiere ser percibida.

Este libro es un Vuelo de tukui como metáfora del trabajo de Ana Pizarro, encontrarse con el ave colorida es una de las promesas que contiene. Al mismo tiempo, hay una invitación aquí posible que solo los lectores podrán asumir si así lo desean: entrar en el cuerpo del tukui, ser realmente esta ave y adentrarse luminosamente en el campo de flores que le rodea.

Estos viajes son formas de contactar con otras personas, pues siempre se experimentan en compañía y resulta interesante contrastar y comparar los testimonios, en forma de sensaciones y percepciones, que revelan los participantes. En las secciones denominadas “Paréntesis” vemos el modo en que Gaspar dialoga con los acompañantes de sus viajes.

  La obra se presentará el jueves 12 de diciembre en el Salón Lázaro Cárdenas, cerrando así las VIII Jornadas de Historia y Literatura Mapuche en Chillán, organizadas por la Universidad del Bío-Bío. La historia se basa en el asesinato de una abuela mapuche del Puelmapu ocurrido en 1993. “Es la historia de este femicidio…

Pecado Nefando, puesta en escena dirigida y escrita por Ernesto Orellana, aborda críticamente las causas y acciones que ejerció el activismo homosexual en la década de los ‘90 para lograr la despenalización de la sodomía en Chile en 1999, así como la lucha de las diversidades sexuales para ser parte de los Derechos Humanos; todo esto ad portas del inicio del nuevo milenio, en el contexto de la consagración del modelo neoliberal en el país.